书写历史的方式

                                                ——李成恩诗歌印象

                                                             津 渡

   对于诗歌意义的追问与犹疑，在许多诗人那里无休无止地纠缠，基于此，诗歌有时成为生命中不堪承受之重，甚至变成相当乏味的事情。女诗人李成恩的态度则干脆明朗，她以一种直接在场的方式进入事物、场景之中，在她的诗歌里，文字，物，与诗人较好地融汇在一起。很少有诗人能像她那样享受诗歌带来的快乐：从她的诗歌标题，明快的诗歌节奏，带有青春标记的词语中，我们都可以感受到她写作的快乐，在这种快乐的写作中，她创造了作品，显现出新的自我，更难得的是，她创造了自己独特的进入历史的新方式。

  李成恩的诗歌是一种有野心的诗歌，这或许与她对自己生命源头的记忆有关。在她的自述中，我们可以了解到，她出生在安徽的汴河边，那里流传着项羽与虞姬的故事，历史的纵深感就隐藏在这些传说之中；近代以来，胡适、陈独秀、海子等文化名人开创出所谓“徽派文化”，这种文化背景也以一种奇特的方式进入她的内心，使她自然而然具备了一种野心：她试图打破时间与空间的阻隔，进入传统与历史，将古代的意境与眼前的自然和现实衔接起来。事实上，她的诗歌的确如一座桥梁，一头连着历史、传统，一头连着自然、现实，而她本人绝不仅仅是旁观似的怀古幽思，她让自己介入其中，成为了历史、山水的一部分。

 李成恩深入历史和传统的方式之一是对地名的勾陈与联想。在她的诗集中，以地名为标题的诗歌比比皆是，例如她的《汴河，汴河》《常熟雅集》《尚湖花园酒店》《虞山雅集》等等。她对自己生活过的故土、对自己所到之地，无不怀有深厚的情感，渴望在诗歌中真正理解它们，也渴望通过诗歌使自己和这些地方建立内在的深刻的关联。她总是从地名联想到当地的古代名人，再联想到古代名人的生活典故或者诗词字画，视角由点及面，由远及近地推进，在这个推进过程中，她本人既是解说者，又是场景中的一分子，她的文字在古代与现在、古人与自我之间跳跃，制造出一种恍惚迷离的时空交错感。这种写作既是对隐藏在一个地名之后的历史记忆的恢复，又是一种新的创造，赋予了地名和历史以新的意味。

 李成恩深入历史和传统的方式之二是对物与他人的一种认同。在传说、诗词、文化景观中徜徉时，她对自己要呈现的事物并不多做细致的描述，而是直接变成一件物，一个古人，或者，把描述对象和自我都打碎后，进行一种新的整合，使物中有她，她中有物，通过这种身体力行的方式，还原了古代的诗歌场景：

古老的青花瓷，我绣花的肉体

……

我绣花的肉体在前世的火焰里发出尖叫

 ——《青花瓷•青春》

我一抬头就看见了竹林上空的月亮

她像前世的我高高在上

——《冷月亮》

这种还原使历史变得生动可感，使物成为一种有机的生命，使它们成为一种活的诗歌场景。

李成恩进入历史和传统的方式之三是古代与现实的叠印。眼前的自然景观与古代诗词中的自然景观相互交叠，重重掩映，既深化了山水的意味，也使她的诗歌意境变得连绵悠长：

我插下茱萸，听见秋蝉最后的歌唱

秋蝉变寒蝉，“天长雁影稀，

月落山容瘦。”我的心也乱了

想起故乡的亲人，他们行走在汴河岸边

比我还显孤独

——李成恩：《茱萸》

  不可否认的是，诗歌给李成恩带来的快乐也伴随着思考和尖锐的痛苦。春风中有良知，春风中也暗含刀锋，作为一名诗人，她的敏感与细腻终究回避不了生活中的阴影。在抒写各种创伤记忆时，李成恩的特点是将一个小我置身于一个大背景，个体的创伤记忆折射出历史的创伤记忆，这使她在一定程度上摆脱了女子固有的幽怨气，呈现出一种铿锵的气魄：

你见过深藏不露的刀锋吗？它流着青春的血

写着爱情、恩仇、财富与生死同盟

一阵风吹起我热血沸腾

这是什么风？这是深藏不露的刀锋

   ——李成恩：《青春•刀锋》

   正如她的诗集名所谓：春风中有良知，良知作为一个沉重的命题包含在无形而轻盈的春风中，这不仅仅是一个诗人的希冀与呼唤，更是一种举重若轻的诗歌精神与伦理姿态，它使我们不禁想起，暮春时节，与冠者和童子一起纵情歌舞的孔子，天地之间有至美，化形为无物，而理想的人生状态，不过是与天地合一……念及至此，我们或许可以说，在李成恩的诗歌中世相暗涵，蕴有大的情怀。

诗人简介

津渡，本名周启航，男，1974年11月出生，湖北天门人，现居浙江海盐。诗歌作品散见于《诗刊》《诗歌月刊》《中国诗人》《诗林》等刊，参加25届青春诗会，著有诗集《山隅集》等。